13 giu 2018

12.6.2018 Statu$ymbol - omino71 solo sho(p)w (remix) @ GALLERIA D.D’ARTE | PLUS ARTE PULS (ROMA) - proroga fino al 22 giugno



Per chi non ha fatto in tempo e vuole ancora vederla Statu$ymbol raddoppia! A grande richiesta infatti viene prorogata la mostra in versione ridotta e remixata negli spazi interni della galleria, visitabile fino al 22 giugno su prenotazione al 334.1639422 sempre presso d.D'Arte Plus Arte Puls di viale Giuseppe Mazzini 1 e ricordate il catalogo on line www.ddarte.com/catalogo_omino71.html

9 giu 2018

9.6.2018 omino71 x CARTOON NETWORK POP UP TOWN live painting @ Piazza Gae Aulenti (Milano)



oggi e' il grande giorno.... sabato 9 a partire dalle ore 17 per il nostro appuntamento con #CNPopUpTown di @cartoonnetworkit e il love painting (live painting fatto con il cuore) con i king @mrwanys @paopao1977 @laurina_paperina @mrklevra e anche il sottoscritto toy @omino71 ðŸ˜€
Ecco un estratto del testo chemcimha cinfezionato @leria_ardi_vanaldi
Cartoon Network Pop Up Town: the Magnificient Five cARToon Clash! (testo di Leria Ardi Vanaldi)
Cartoon Network Pop Up Town non è solo una buona opportunità per mettere alla prova la nostra sindrome da shopping compulsivo (a fin di bene) ma anche una occasione unica per assistere all’incontro epico tra i personaggi delle serie animate di Cartoon Network e cinque tra i più noti artisti della scena iper-contemporanea italiana, cinque figli della famigerata generazione X, svezzati a forza di cartoni animati e cresciuti tra post-punk, b-movie, fanzine, hip hop, skateboard e street art, quelle sottoculture alternative al mainstream che hanno ispirato gli autori degli studios californiani nella creazione di “Adventure Time”, “The Powerpuff Girls”, “The Amazing World of Gumball”, “Uncle Grandpa”, “We Bare Bears” e compagnia bella.
Cinque artisti molto diversi tra loro per estrazione, tecnica e ricerca, ma con un fattore in comune: la passione per i fumetti e per i cartoni animati che li ha costantemente accompagnati in strada (tra writing, street art e arte pubblica) e nelle gallerie e nei musei di mezzo mondo: “the Magnificent Five” (Mr.Wany, Pao, Laurina Paperina, Mr. Klevra e omino71) a cui Cartoon Network ha affidato i suoi tesori più preziosi con il solo limite di una tela 50x50, trasformata nell’arena di un coloratissimo “clash” delle arti visive che vi andiamo brevemente a presentare.
Cominciamo questo viaggio con l’incontro delle meraviglie tra “The Amazing Art of Mr.Wany” e “The Amazing World of Gumball”, dove Hiroshi Kabuki (l’alter-ego dell’artista salentino) si impossessa dei corpi di Gumball e Darwin per ri-sintonizzarsi su una fantasia tutta urban, sintesi di una ricerca che affonda nel writing e nei manga per ritrovarsi in soluzioni cromatiche che sono un vero e proprio marchio di fabbrica di Mr.Wany. Ma “Tune Your Fantasy” vuole essere soprattutto un invito a volare alto, a liberare l‘immaginazione e rimanere bambini, un vero e proprio promemoria per crescere senza dimenticare che è la fantasia ad aiutarci a vivere bene, quella stessa fantasia che ha partorito le avventure di un gatto blu e di un pesce rosso con le gambe, figli di un enorme coniglio rosa e di una gatta impiegata in una fabbrica di arcobaleni… Sorge il dubbio che oltre alla fantasia possano essere stati i “pepperoni” che mettono sulla pizza.
Dai manga giapponesi ai cartoon americani, dalla street alla pop art, dal Salento al Trentino, il nostro “trip” prosegue insieme a Laurina Paperina che non perde questa ghiotta occasione per fare una strage della serie “Uncle Grandpa”, con Tigre Volante Gigante (un incrocio tra una ragazza adolescente e un enorme gatto volante), immortalata nel trasformare la sua scia di arcobaleni in una “bomba sporca” e far fuori in un colpo solo Uncle Grandpa, Mr.Gus, Pizza Steve, Marsupio e gli altri maschietti del cartoon. “The End of Uncle Grandpa” rientra infatti nel ciclo “Loser” attraverso il quale Laurina Paperina, con un linguaggio ironico e super pop, rielabora e uccide gli eroi contemporanei, quei personaggi tratti dal mondo della cultura popolare che spesso vengono troppo idealizzati e idolatrati. Stavolta è toccato allo “zio-nonno di tutto il mondo” e poiché anche io sono zia, forse è meglio cambiare baby sitter.
Continuiamo su una pittura fatta di tratti netti e tinte sature con i pennarelli di omino71 e i suoi coloratissimi “mash up”, per l’occasione applicati ai folli personaggi di “Adventure Time” in un omaggio ai Beastie Boys, un vero e proprio totem della cultura hip hop. In “Hello Nathaniel 2.0” Jake il cane declina i suoi poteri magici in modalità “cosplayer” per vestire contemporaneamente i panni di Finn l’avventuriero, di se stesso e di Re Ghiaccio, i quali interpretano a loro volta i ruoli di Ad Rock, Mca e Mike D nella copertina del disco “Hello Nasty”, in una vertigine di strati sovrapposti tipica dell’opera dell’artista capitolino, dove la chiave è nel gioco e il destino è nel nome: nomen omen… questo però facciamolo vedere da uno bravo.
Dal ponte di Brooklyn al pontile di Ostia il passo è breve, restiamo quindi a Roma sui versi rap di “Sergio Leone” dei Colle de Fomento con Mr. Klevra e il suo “BBC – Klevra after Sergio”, nel quale l’artista lidense libera il suo segno per lasciare un tributo al “king” dello “spaghetti western” e del cinema italiano. Mr.Klevra ci regala così la locandina de “Il Brutto, Il Buono e il Cattivo” reinterpretata dai personaggi di “We Bare Bears”: Orso Bianco, Orso Grizly e Orso Panda nei panni e negli sguardi di Clint Eastwood, Eli Wallach e Lee Van Cleef, in un gioco di citazioni che, come diceva un altro famoso Sergio: “so greche!”… E ora vi sfido a guardare un film western senza pensare a un sicario panda che si aggira per il film.
Chiudiamo in bellezza con Pao che nel gioco delle citazioni non è da meno, cioè non è uno che “pettina le bambole”, piuttosto sono le bambole a giocare con lui, più precisamente “The Powerpuff Girls”, tre bambine dotate di superpoteri che dimostrano come si possano superare gli stereotipi di genere con simpatia e ironia. Con “We can do it!” Dolly, Lolly e Molly assumono la tipica forma a “panettone” degli iconici character di Pao per diventare protagoniste dell’omonimo manifesto di propaganda della seconda guerra mondiale, poi diventato negli ‘80 simbolo del femminismo e delle lotte per la parità di genere. Il risultato è un meltin’ pot di stili e citazioni che permettono diversi livelli di lettura dell’opera, come di tutta la produzione dell’artista milanese.
Il nostro viaggio per il momento finisce qui, ora non ci rimane che mettere mano al portafoglio e farci prendere da un bell’attacco collettivo di shopping compulsivo, per una volta senza alcun senso di colpa perché il ricavato sarà interamente devoluto a Save The Childreen. E quando ci ricapita?
Leria Ardi Vanaldi
Nobildonna romana, scrive per noia Рtra un t̬ e una tag Рdi sottoculture metopolitane.

2 giu 2018

4.6.2018 STATU$YMBOL - OMINO71 SOLO SHO(P)W (IT OFF) @ GALLERIA D.D’ARTE | PLUS ARTE PULS (ROMA) - fino al 10 giugno



GALLERIA D.D’ARTE | PLUS ARTE PULS - LA URBAN ART INCONTRA (E DERIDE) LA MODA: LE OPERE DI OMINO71 IN MOSTRA A ROMA


LA MOSTRA - Dal 4 al 10 giugno, presso la galleria romana D.d’Arte | Plus Arte Puls, nell’ambito di IndossArte 2018, l’appuntamento è con “Statu$ymbol”, la nuova personale di Omino71. A cura di Francesca Barbi Marinetti e Giancarlo Carpi.


LE OPERE - 71 opere inedite tra borse, bozze, toys e tele di grandi dimensioni, il risultato di un processo di manipolazione iper pop che vede coinvolte le grandi firme della moda, le icone del fumetto, i capolavori della storia dell'arte e l'estetica urban del Bubble Style. CHEAP, POSER, CUTE, HATER... MICKEY MOUSE, DORAEMON, LISA SIMPSON, POLLON... BOTTICELLI, ANDY WARHOL, UTAMARO, MARILYN MONROE... LOUIS VUITTON, GUCCI, FENDI, CHANEL...OMINO71 SOLO SHO(P)W (IT OFF)!

LA MOSTRA - Dal 4 al 10 giugno, presso la galleria romana D.d’Arte | Plus Arte Puls (Viale Mazzini 1), nell’ambito di IndossArte 2018, l’appuntamento è con STATU$YMBOL, la nuova personale di omino71 a cura di Francesca Barbi Marinetti e Giancarlo Carpi, La mostra sarà visitabile da lunedì a venerdì dalle 10:30 alle 18:30, sabato dalle 11 alle 17, domenica su appuntamento. Il VerniFinissage si svolgerà giovedì 7 giugno dalle ore 1830.

IL CATALOGO - La mostra si arricchisce di un catalogo edito da Lantana Arte con testi critici di Valeria Arnaldi, Francesca Barbi Marinetti, Giancarlo Carpi, Lucia Collarile e un’introduzione di Giorgio de Finis.
Il catalogo sarà scaricabile sul sito www.ddarte.com



L'ARTISTA - Omino71 è un nonstreetartista nato nel 1971 a Roma, dove vive e lavora. Dalla fine degli anni Novanta diffonde la sua idea di arte pop(olare) tra supereroi, santi, giocattoli e bambini in un “mash up” dalle tinte decisamente sature, alternando gli interventi in strada a un’attività espositiva che deve molto all’universo del fumetto e dei cartoni animati. Negli ultimi anni è stato inviato a realizzare installazioni per contesti istituzionali come il Macro e la Casa dell’Architettura di Roma, senza mai abbandonare l’attività negli spazi autogestiti come il Maam. Nel 2012 è stato selezionato dall’Istituto Italiano di Cultura di Rio de Janeiro per rappresentare l’Italia nel progetto Memento Italia-Brasil, dal 2014 le sue opere sono ospitate in realtà internazionali come il Museo di Storia e Archeologia di Costanza, il Palazzo del Parlamento di Bucarest e il Museo di Arte Contemporanea di Sofia.


/// IndossArte è un progetto ideato da Francesca Barbi Marinetti e Lucia Collarile

/// Ufficio Stampa: Uozzart di Salvo Cagnazzo

/// Realizzazione grafica: cierredata

/// Impianto audio: Banna’i Studio

/// Social: Statu$ymbol

/// per info
D.d’Arte | Plus Arte Puls
Viale Giuseppe Mazzini, 1 - Roma
info@ddarte.com
indossarte@ddarte.com
tel +39 06 92096368
mobile 334.1639422

///evento facebook


1 giu 2018

2.6.2018 omino71 x Skate Heart @ Ginnika - Ex Dogana (Roma) - fino al 3 giugno




"Skate heart Roma"
Skateboard art Exhibition


Mostra collettiva in cui le tavole da skateboard diventano vere e proprie opere d'arte. Artisti provenienti da tutta Europa, tra street artist, tatuatori, designer, pittori e illustratori, presentano le proprie tavole personalizzate e dipinte a mano: veri e propri esemplari unici che si discostano dall'idea di grafiche riprodotte in serie destinate alla commercializzazione. Dall’illustrazione al design, passando per la pittura, linguaggi stilistici diversi tra loro si uniscono in una raccolta di storie che hanno la tavola da skate come mezzo di comunicazione e testimone espressiva. Arte e skate sono da sempre collegati: un'attitudine stilistica universale libera da costrizioni espressive. Erano gli anni '90 quando negli USA scoppia la Skateboard Art. Marc Mckee, Sean Cliver, Kevin Ancell e Jim Philips furono gli antesignani di una nuova corrente: lo skate non era più solo una tavola su cui fare trick, ma una tela attraverso la quale diffondere il proprio messaggio. Oggi l’ intento di Skate Heart è di omaggiare questa cultura grazie all’aiuto di oltre 90 artisti che hanno decorato uno skate ,cruiser, su tema libero. Le opere saranno esposte e disponibili per la vendita al pubblico. Parte del ricavato sarà devoluto in beneficenza al reparto di Ematologia Pediatrica dell'Ospedale Umberto I di Roma.

English version:

A collective exhibition where skateboards become true works of art. Artists from all over Europe, street artists, tattoo artists, designers, painters and illustrators - introduce their personalized and hand-painted boards. Unique works that deviate from the classic, mass-produced graphics intended for marketing. From illustration to design and painting, a broad range of stylistic trends and languages gather together in a collection of stories having the skateboard as their means of communication and expressive witness. Art and skateboarding have always been intertwined: a universal stylistic aptitude free from any expressive constraints. It was the ‘90s when the Skateboard Art bursts upon the USA. Marc Mckee, Sean Cliver, Kevin Ancell e Kim Philips were the precursors of a new trend: skateboards were no longer just boards for tricks - they were canvasses where to paint their own stories. Today, Skate Heart pays tribute to this culture, thanks to the contributions of over 90 artists who have decorated their own skate “cruisers”. The artworks exposed will be available for purchasing. Part of the revenues generated will be donated to the Department of Pediatric Hematology Of “Umberto I Hospital” in Rome.


31 mag 2018

1.6.2018 omino71 x CN POP UP TOWN @ Piazza Gae Aulenti (Milano) - fino al 17 giugno



Per celebrare il 20esimo anniversario di Cartoon Network Italia arriva a Milano, in Piazza Gae Aulenti, il CARTOON NETWORK POP UP TOWNun appuntamento estivo dedicato ai bambini e alle famiglie e primo temporary shop d’Europa targato Cartoon Network.
Dal 1° al 17 giugno, all’interno di CARTOON NETWORK POP UP TOWNi fan del canale e le loro famiglie potranno scoprire ed acquistare il meglio del merchandising targato Cartoon Network.
L’intero ricavato delle vendite sarà devoluto a Save the Children,l’Organizzazione internazionale che dal 1919 lotta per salvare la vita dei bambini e garantire loro un futuro.
Acquistando i prodotti con protagonisti i personaggi più amati di Cartoon Network come The Powerpuff GirlsBen 10, Adventure TimeUncle GrandpaWe Bare BearsLo Straordinario Mondo di GumballSteven UniverseClarence e molti altri, sarà possibile sostenere “Illuminiamo il Futuro”, la Campagna di Save the Children Italia volta a contrastare la povertà educativa e a offrire opportunità formative ed educative gratuite ai bambini e ai ragazzi che vivono in condizioni di disagio socio-economico o in contesti deprivati delle città italiane.
All’interno dello shop saranno disponibili prodotti esclusivi, edizioni limitate e collezioni speciali realizzate in collaborazione con diversi brand ed artisti come: Sio, fumettista italiano e star del web, che ha realizzato in esclusiva per lo shop una capsule collection con illustrazioni ispirata a Steven UniverseAdventure Time e Clarencegli street artist Mr.WanyPaoLaurina PaperinaMr.Klevraomino71  e il pixel artist The Oluk, che realizzeranno opere ispirate agli show di Cartoon Network e in vendita in esclusiva all’interno di CARTOON NETWORK POP UP TOWN.
Anche Radio Deejay parteciperà all’iniziativa con il merchandising co-brandizzato Radio Deejay – Cartoon Network dedicato agli show cult del canale. Ecco le immagini della collezione in vendita.
Per i più grandi non mancheranno tanti inedite prodotti targati Adult Swim, il blocco notturno di Cartoon Network US nato nel 2001 che propone serie TV che si distinguono per un intrattenimento virale e audace, come la serie cult RICK and MORTY, tra gli show più amati e conosciuti di Adult Swim.
All’interno di CARTOON NETWORK POP UP TOWN i bambini e le famiglie potranno, inoltre, partecipare gratuitamente ad eventi, esposizioni d’arte ed incontri con personaggi del mondo dello spettacolodella musica, street artist, youtuber e deejay.
Tra i diversi appuntamenti in programma, quello del 1° giugno (dalle 16.00 alle 20.00) con Luciano Spinelli, star indiscussa del web, premiato da Musical.ly come “Muser Rivelazione dell’anno 2017” ed oggi, con più di 3 milioni e mezzo di follower, muser numero uno in Italia.
Il 6 giugno (dalle 16.00 alle 18.00) ad incontrare i fan ci sarà Fabio Massei, campione del motociclismo, attualmente impegnato nel Campionato Italiano Di Velocità (CIV) National Trophy 1000 2018, categoria Superbike e nel Mondiale Endurance FIM EWC, categoria Superstock 1000.
Il 9 giugno (dalle 17.00 alle 19.00) gli street artist Mr.Wany, Pao, Laurina Paperina,Mr.Klevra e omino71 firmeranno le stampa delle loro opere ed si cimenteranno in un live painting.
L’11 giugno (dalle 11.00 alle 13.00) sarà la volta The Oluk, che realizzerà una master class sulla pixel art.
Il 14 giugno (dalle 16.00 alle 20.00) da non perdere l’appuntamento con Sio, che incontrerà i fan per autografare lo Scottecs Magazine.
Inoltre, tutti i giorni, dalle 10.00 alle 20.00 all’interno dello shop Lolly, Dolly e Molly saranno le protagoniste dello spazio dedicato alla nails art. Un’occasione unica per mamme e bambine per lasciarsi ispirare dallo stile vivace e inconfondibile delle mitiche Powerpuff Girls e per sentirsi, come loro, eroine forti e positive.
Inoltre con la BEN 10 HERO EXPERIENCE i bambini avranno la possibilità di vivere un’incredibile esperienza di realtà aumentata grazie all’utilizzo della tecnologia Kinetic. Basterà entrare nel set allestito per trasformarsi in alieno, l’avatar riconoscerà il corpo della persona al centro del set e ne seguirà i movimenti.
Non mancherà il POWERPUFF & PRINT YOURSELF, un gioco per creare il proprio avatar ispirato alle mitiche Powerpuff Girls che potrà essere stampato su una maglietta.
Il CARTOON NETWORK POP UP TOWN sarà anche l’occasione per scattare simpatiche foto ricordo con i costume character del canale: le Powerpuff Girls, Ben 10, Gumball e i mitici Finn e Jake di Adventure Time.
Da lunedì 4 al 30 giugno sarà disponibile, inoltre, su Sky Music (canale 701) la playlist CARTOON NETWORK POP UP TOWN, dedicata alle canzoni più famose ed amate degli show targati Cartoon Network.